十二月十日。
曹红月带着她拍完的新片回来。
李闲云看了一下后，道：“行，说得过去了。说说问题吧。”
坐在老板面前，曹红月道：“你降低了要求，那就总体可行了，要说问题，那就是艺术性大大降低,基本别指望有让人眼前一亮的东西。”
“听起来很糟糕。”李闲云笑。
“但也不会有差劲的东西，怎么说呢？”曹红月想了想，道：“一切都是中规中矩。”
“中规中矩就行。”李闲云指指电脑上的画面：“要的就是这个标准。”
网大有自己的标准，中规中矩和同类型的网大相比，已经说的过去了。
曹红月拿着公司的三百万，拍出来的这部片子,或许不会比逆时追猎好，但绝对可以评为a级，保守估计，八百万的票房问题不大——考虑到这种片子拍出来，别人可能要一千万的制作成本，所以实际相当于亏损的。
李闲云表示：我们习惯了，我们拍的片子从来都是亏损的，就是越亏越大而已。
“但是不适合院线。”曹红月道。
“必须适合。”李闲云很肯定的说。
如果技术部的工作流程只能适合网大，那也前途有限。
盛达那边可是一部戏就一个亿呢。
网大你能拿多少？
拍二十部也赚不了这么多。
曹红月拿着她的流程助理列出的一堆问题道：“那你就要解决很多问题。首先两套班子的话，说是说技术人员不受影响，其实还是有的，不过这部分可以解决，我已经给你列出来了。除此之外，最关键的问题还是艺术层面的问题，艺术层面必须统一，所以除了制片人，导演和演员不能换以外，艺术指导，美工指导，策划人,监制，特效导演，动作导演这些都不能换。场记最好也别换，另外还有动作片，我们的技术部无法在动作片上提供支持，但这是好事，因为本来就有化妆组耽误时间，所以两边只要权衡好，影响不大……”
李闲云认真的看着曹红月列出的种种问题。
除了化妆和动作戏等难以通过技术部提升效率外，核心就是指向同一个层面：艺术层面。
技术可以两套班子，时间也可以有限放慢，但艺术层面必须统一。
不然做出来的东西牛头不对马嘴，那乐子就大了。
这意味着成本方面会比李闲云预先判断的还要高一些，尤其是这些艺术类人员还都是价格比较高的，然后技术人员劳动力提升，也要相应的加点钱，李闲云大致估算了一下，操,说是说五分之一的成本可以搞定,实际最多省三分之二的成本。
最可气的还是院线都要明星。
而明星成本往往能占到整部戏百分之七十的成本,再加上其他主创人员,也就是说，李闲云实际只能从大制作里的百分之二十里抠钱。
你还要优惠别人，还只负责一部分。
谷熰
也就是说三个亿的大投资，李闲云包部分技术团队，能拿到的可能只有两三千万。
盛达那边一个亿是因为本身投入大，技术部又全程跟组，但后面李闲云的团队后面只要不是跟组到处跑，那十分之一的收入就是差不多了。
这让李闲云也叹息：“要想真正发挥技术团队的作用，还是得靠我们自己的制作啊。”
“明星也不是毫无价值的。”曹红月提醒他。你丫别为了省钱，真的做院线却一个明星都不找。
李闲云冷笑：“他们当然不是没有价值，但他们也远远超过了他们的实际价值。一个亿的明星，能带来三千万的票房就不错了，折算收益，就只有一千万，这就是事实！”
“那你怎么解决这个问题？”
“简单，一培养我们自己的艺人。二提升投资额度。”李闲云回答：“易胜传媒卖的从来都不是流量明星，而是特效！我们就是大特效！！！”
自家的片子不坑钱，五千万投入的片子，效果绝对比魔都堡垒什么的好的多，和那些坑钱大制作相比，你吹三五个亿都说的过去。
说起来，魔都堡垒也可算华国影史的耻辱，李闲云敢用脑袋担保，这片子坑钱坑大发了。三亿多的投资，去掉两个亿的演员片酬好了，也有一个亿的投入呢，怎么做都不应该这么烂。
但实际成片，李闲云怎么看制作成本都不超过两千万，效果比现在的精品网大都不如。
能卖出三个亿，真就全靠忽悠得好，对了，这片子实际投入是四亿多，毕竟还有大量的宣发成本。
老板的决定，曹导演自然不好说什么，所以也只是问：“来年规划呢？”
“老刘和柳书文他们已经在做了，来年计划就是十八部网大，七部院线，其中包括一部文艺片。最好是过年前能把大部分的项目定下来。你现在已经是公司的人，又参与了新流程，前期筹备方面你就多耗点功夫吧。”
李闲云本来的意思是一个月六部，半年就是三十六部网大，但现在卡在剧本这块儿，剧本工作室忙到头炸，李闲云眼里却还是你们太慢。
你要降低质量也行啊？可丫的拿起本子一通审，然后又是一通批。
最终李闲云再度退让，一个月先三部网大吧，又打了一个折扣，让他很不满意。
我要的是二十倍体量啊，现在才五倍体量，你们太弱鸡了！
听到二十五部电影，曹红月也是眼睛亮了：“我要两部院线。”
“只能保证一部，剩下的看情况。导演