好莱坞作为全世界的电影中心。
在这里自然不仅仅只有着北美的电影人，来自于全球的电影人都可以在这里扎根生存，在前世，有着这么三位导演便被冠以好莱坞的“墨西哥三杰”之称。
吉尔莫·德尔·托罗、阿方索·卡隆、伊纳里图。
其中。
托罗凭借着《水形物语》摘得了奥斯卡90届奥斯卡最佳影片和最佳导演，这位，还有着“陀螺”的外号，乃是当之无愧的怪兽爱好者，例如《环太平洋》《潘神的迷宫》《地狱男爵》都是他的作品，甚至，还有人觉得他是怪兽之王。
阿方索·卡隆凭借着《罗马》摘得了奥斯卡91届奥斯卡最佳导演，代表作还有着《地心引力》和《哈利·波特与阿兹卡班的囚徒》。
而伊纳里图，这位和前两者不同，他更偏向于影展路线，蝉联了87、88两届奥斯卡的最佳导演，以及，87届的最佳影片，并且靠《荒野猎人》把小李子送上了影帝宝座。
这三人不仅在奥斯卡上蝉联纵横，还都在威尼斯电影节互相探头，不然，也谈不上三杰。
杰么。
最起码得足够的杰出，这三位搁电影界，担得上“杰出”二字。
至于，伊纳里图那部荣获87届最佳影片和最佳导演的作品，便是《鸟人》。
一部伪?一镜到底的电影。
关于“一镜到底”的概念，事实上，在1948年那个胶片时代，希区柯克大神便拍出了《夺魂索》这样的奇作。
希区柯克当真是永远的神。
1948年，那可是一个拍摄用的胶卷只有12分钟的年代，他硬生生完成了一部80分钟的一镜到底的电影。
而最让大家所熟悉的一镜到底，大概来自于最近的那部战争片《1917》，虽然，邱木当初在电影院看它的时候，能看出一些剪切痕迹，当然，这都是正常现象。
1917的画面是真的美。
特别是当主角穿行在枪林弹雨之中的时候，充分让人感受到了摄影的魅力，为此，邱木还曾模仿着拍了一段。
特意发给了一位摄影师朋友，对方表示。
“你这压根不叫一镜到底，你这特么纯属于拿着一个dv在这摇啊摇，晃啊晃，你怕不是想让我呕吐。”
而这个世界？
邱木当导演这么多年，自然对于这个世界的现状有所普及，他知道，一镜到底这个概念，存在固然存在，但比之前世，更加的稀奇。
正巧。
重现一镜到底的荣光，我辈义不容辞，虽然，这玩意并无什么荣光。
至于为什么邱木要拍这部电影呢？
他记得，前世的豆荚有着这么一篇影评深得他心，影评的标题为：当我们讽刺好莱坞的时候，我们在讽刺什么？
拉丁美洲诞生了魔幻现实主义，而当它走向了电影之中，邱木觉得，现实与超现实的分界线，大概类似于《鸟人》这般模糊。
在邱木眼中。
这属于一部魔幻现实主义的电影，现实且讽刺，而讽刺……是一门艺术。
嗯。
对了。
这部电影里主要角色，除了有诺顿大叔之外，还有着石头姐艾玛?斯通。
“所以。”
“你告诉我这位东区导演除了《黑镜》之外，还有着一部电影的想法？《黑客帝国》的粉丝的确很多，单从这次的奥斯卡事件可见端倪。”
奈飞的制片部门中。
总负责人萨米·布拉尔德看着罗斯，仿佛是在琢磨着什么，把玩着手中的钢笔。
“你觉得，等到《黑镜》这部剧上线，它真的可以为我们创造足够多的收益么？”
“当然。”
罗斯点了点头。
“无论是《国旗》，还是《1500万里程》都是绝对的精彩故事，尤其是《1500万里程》，这个故事……简直是将嘲讽发挥到了极致，所以，我非常相信这部剧的水准。”
他现在非常地相信邱木，因为，这个东区人有着一种神奇的魔力。
越和他接触。
便觉得这股魔力更加的神奇。
大概，这也算是一种与生俱来的天赋吧。
“按你的意思，你是觉得我们应该投资这部电影？即便，它现在的呈现显得有些荒唐？”
充满着艺术的玩意。
布拉尔德觉得，他们找上邱木的原因是为了一部能收割票房的利器，但，现在的走向似乎越来越偏离了轨道？
商业大导不爱奈飞。
因为奈飞能给的，巨头们也能给，对于大片，大荧幕终究属于王道向。
“我觉得，我们完全可以试一试，何况，它不仅仅是关于电影的投资，而且，是关于导演的投资，邱在电影上的才华和能力显而易见，而他现在才31岁，这才是最大的优势，你觉得呢？”
一位31岁的准?联邦级导演，多么具备着吸引力。
为什么是准呢？
更多地在于联邦层面的作品数太少，但，即便如此，只要他后续的《黑客帝国》系列，能保持着一致的水准。
那么。
这个联邦级导演的头衔是100的事情。
一个引发了观影潮流的科幻系列，这个商业价值的本身便是一个象征。
他现在唯一的缺点，大概便在于缺乏更多更有力的作品，一部《黑客帝国》让他收获了全联邦的声誉，但，显然还需要另外的东西来稳固这个地位。
圈外人气≠圈内地位。
不然。
看看那些小鲜肉，他们有着名气，但不一定有着多么高的地位，即