除了达芬奇和莫奈、梵高之外，其余人的画他张天元虽然也知道一些，但是并不算完全精通，鉴定上应该没问题，可画作的水平和价值，大概是不如这三个人的。
其中有一副梵高的画，竟然是梵高临死前的最后一幅画。
这东西不止是艺术价值了，还有很高的收藏也研究价值。
在189o年的夏天，文森特?梵?高在巴黎郊外的田野里饮弹自尽。
他在当天早上画的这幅作品或许能告诉我们他当时的精神状态。
在巴黎以北几英里的瓦兹河畔有一个奥维尔村，这个名不见经传的小村子因为梵高而闻名于世。
在189o年7月27日，文森特?梵高走进了村子古堡后的那片麦田里，在胸部开枪自杀。
在此之前的18个月里，他饱受精神疾病的折磨，在1888年12月的一个晚上，生活在普罗旺斯阿尔勒的梵高用剃刀割下了自己的左耳。
在这件自残事件后，梵高时不时就会承受着身体和精神上的双重病痛，有时会持续几周，有时会持续几个星期。
在病的间歇中，他从绘画中得到了暂时的平静和清醒。
在189o年5月时，梵高离开了普罗旺斯的阿尔勒东北部圣雷米精神病院，在oisurphy现的，当时她在研究撰写新书《梵高的耳朵：真实的故事》。
通过这封信，可以证明梵高切下的是自己的整个左耳。
严格来说，这幅画其实是一幅一米多未完成的作品，名为《树根》。
梵高在7月27日的早上还在画这件作品，正是在他自杀前的几个小时。
这幅画成为了梵高最后的遗作。
第一眼看上去，这幅作品几乎是抽象的。
我们怎样才能读懂他那些张扬而肆意的蓝色、绿色以及黄色笔触?那些裸露出的树根，纵横的树枝，交错的树冠纠缠在一起，似乎是生命在蓬勃生长，而黄色的沙土则像要马上将之吞噬。
在画面的左上角有一小块天空，似乎给马上就要窒息的画面带来了一丝喘息的机会。
艺术史学家inbai1ey，在将要出版的书籍《南方的工作室：梵高普罗旺斯》，一书中写道：“树木的上半部分被切除了，这一种构图方式很不寻常，但在梵高很喜欢的日本浮世绘中是常见的。”
还有一点让人无法忽视的是，就在画了这幅作品的几小时之后，梵高开枪结束了自己的生命。
那么这幅画作品能不能为我们了解他当时的精神状态提供一些线索呢?
当然，这幅作品显得无比躁动不安，画面中充满了情绪的跌宕起伏。
bai1ey谈到：“从这幅作品中你能感受到梵高正在病时，遭受精神疾病的折磨。”
画作的主题《树根》也是很重要的线索。
几年前，梵高就研究过树根，在给弟弟提奥的信中他提到，树根代表着生命的挣扎。
在他离世前不久，他在给提奥的另一封信中写道，自己的生命“正在遭受最根本的攻击”。
那么梵高所画的《树根》是在做最后的道别吗?
这个问题，恐怕除了梵高自己外，再也不可能会有人知道了。
但是这幅作品无疑在痴迷于梵高作品的那些人心目中，应该是绝对价值连城的东西。
张天元笑了笑，将梵高的这幅作品直接据为己有了。
要知道，相对于那些西洋的雕像，陶器，金银器皿而言，油画可以说是西洋古董里皇冠上的明珠，甚至可以说是西洋古董里的王者。
当然，不是因为它就一定比那些东西更好，关键在于油画是被西方艺术界最为任何的一种艺术形式。
说直接一点，那就是油画更值钱，更被认可，更容易卖出去。
简直就像美金在世界货币中的地位一样，可以说成是硬通货也没有任何问题。
在很多人看来，和充斥着泡沫的中国当代艺术以及真假难辨的中国书画相比，已经在市场沉淀了几个世纪，价钱不会大起大落，并且收藏历史有迹可循的西方油画，显然更具有收藏价值。
目前在西方的艺术品市场，最夺人眼目的是印象派及战后艺术。
美国需要弱化欧洲古典艺术，同时强化从塞尚到毕加索乃至当代的新兴艺术，才能树立自己的艺术帝国霸主地位。