“最后，让我们准备好尖叫声——高歌经典，就在今夜；陈禹登场，经典登场！”
王迪确实有当主持人的天赋，这一点倒是和“周董”挺像，三言两语便重新调集在场观众的情绪高涨。
陈禹决心既定，深深吸一口气，朝王迪几人重重点头，却并没有接过他递来的金黄色话筒，忽然双手揉按吉他，顿时送出一阵内敛但绝不冷硬的电吉他乐声。
众人初听之下，不觉大为讶然，陈禹明明是强行插入的电吉他演奏，却意外与贝斯和键盘的合奏乐声进行了一个丝毫不显违和的对接，三者混搭，相得益彰——电吉他演奏的主旋律听似平平无奇，却如同包裹一种瞬息万变的生命力，蕴含着令人迷醉和沉静的滋味。
经由大屏幕放大，只见陈禹的十指在电吉他上翩翩起舞，但在这看似反复平常的进行中，却交相共鸣出多种音色效果，电吉他特有的通透音色，始终贯通旋律，如同化作一只如椽巨笔，勾勒出一场独属于音符之间的激情热舞。
这首电吉他乐曲，它的所有声部都在模仿一个声部，但数个声部的相同旋律依次出现，交叉进行，互相模仿，互相追逐和缠绕，顿时造成一种此起彼伏、连绵不断的声乐效果，一经送入在场听众耳里，更是极大的刺激着耳膜。
陈禹的表演毫无征兆，带着一种突如其来的令人意想不到的惊喜，随着某一人忍不住站起身，突然之间，全场像是连锁反应一般，顿时有大半人接连站起。
他们已经坐不住了。
这种高昂火热的旋律，特别配上电吉他如剑一般通透的昂亮音色，再搭上贝斯、键盘以及后来加入的鼓点，犹如在众人耳边刮起一阵浩浩荡荡的龙卷风，牵动全身血液在沸腾奔走，心头情不自禁地感受到一种昂然的澎湃之力，令人不吐不快。
全场霎时间响彻阵阵狂呼。
愈加激昂的乐曲旋律，始终游离在欢呼之上，无形中更是大大增强了这首电吉他摇滚曲的感染力。
刘康和常素眉本就身经百战，又是情侣，默契十足，他们大概听出陈禹这首电吉他摇滚曲的一些苗头，仍是继续保持原本的伴奏，没有因为这只是即兴演奏而擅自变更。
莫诗也渐渐找到演出的感觉，不过他生怕打乱陈禹的节奏，只敢搭配一些无关紧要的和弦。
“过瘾！”
舞台上，王迪整个人似乎都亢奋起来，不时阵阵大喝，手底下的鼓点节奏更是充满激情，却并没有喧宾夺主，反而恰到好处地配合主旋律的吉他乐声，在昂然的节奏带动下，将全场气氛一次又一次推到高潮。
在场许多人都依稀听出一个大概，陈禹演奏的这首电吉他曲，与之前那名女键盘手弹奏的“卡农”曲式颇有相似之处，然而只是利用电吉他特有的音色和气质，大大加强和加快了旋律的激昂程度，却带给人一种截然不同的感官体验。
“卡农”并非一种曲名，而是一种复调音乐的谱曲技法，早在十三世纪便以民间音乐的形式存在。
京都音乐学院的学子或许对此并不陌生，“卡农”经常作为一种独立的小型乐曲或大型乐曲中的一个段落而被运用，许多交响作品里都会用“卡农”的技巧部分，比如贝多芬的《命运交响曲》、巴赫的《五首卡农变奏曲》等，特别是钢琴曲《帕赫贝尔的卡农》问世以来，流传甚广。
但这种将高雅的卡农钢琴曲改编成电吉他摇滚版的想法，本就有点惊世骇俗，然而现在不仅有人实践了，而且还实践成功了！
在场最惊讶的，莫过于前排那些学校领导，他们大多身兼教授一职，在音乐上可谓见多识广，深知陈禹这首电吉他摇滚版卡农看似只是改编而来，然而无论在演奏技法上的转变，还是旋律等的运用，几乎相当于一种重塑，着实令人倍感惊艳。
全世界音乐奇才比比皆是，直到现在才有人想到改编这样一首摇滚版卡农，可见其在音乐上的天赋非比寻常，而这个人却是京都音乐学院的大学生——刚才还对陈禹横眉怒目的这些学校领导，这一刻已是眉开眼笑。
华夏已经出了一名吉他大师宗庆国，自创的一首电吉他曲目《来自灵魂的声音》享誉全球。
他们完全可以预见得到，这首出自陈禹之手的电吉他摇滚版卡农，有太多可取之处，不仅旋律动听，当得起一首极为出色的电吉他专用训练曲目，又运用了“卡农”技法，一旦流传开来，必然受到电吉他爱好者的热烈追捧，假以时日，定会成为电吉他的一首标志性曲目，甚至也可能冲出国门。
理所当然，京都音乐学院也会因此名声大震。
一众学校领导顿时都放松下来，聆听陈禹演奏的这首摇滚版卡农高潮部分，昂然的旋律愈加昂然，不断回旋往复，但其旋律之美丝毫不让人觉得单调，反而愈发感觉动听悦耳。
这是独属于“卡农”曲式的魅力，虽然不像浪漫派作品那样高潮起伏、惊心动魄，却也因其曲式特色而营造一种缠绵至极的音乐氛围，就像两个人生死追随——更像音乐人在追寻音乐的美感，沉浸其中，与音符翩翩起舞。
不同于大部分观众的热烈呼应，包括老九在内的一众学校领导、教授和讲师，浑然把这场演奏当成音乐会，安然坐在各自的座位上，一曲听下来，只感到强劲的声浪犹如贯通全身毛孔，只觉酣畅淋漓。
一曲激情澎湃的电吉他摇滚版卡农，激