太好听了，字正腔圆，余音袅袅，简直就是神仙嗓音啊！
孟娅一脸陶醉，随即便看到画面镜头一转，沈月楼饰演的青衣乾旦已经全妆全扮，在戏台上为台下满坑满谷的戏迷们演唱了一出京剧名剧《享太平》。
“惯将喜怒哀乐都融入粉墨，陈词唱穿又如何？
白骨青灰皆我。
乱世浮萍忍看烽火燃山河，位卑未敢忘忧国。
哪怕无人知我？”
听沈老师唱出这一段词，孟娅瞬间呆若木鸡，心中开始细细品味这四句歌词的含义。
她本是文学系的学生，听歌时，自然对歌曲的歌词更加看中。
白骨青灰、乱世浮萍、烽火燃山河、位卑未敢忘忧国。
啧啧啧，辞藻、意象、韵辙，真是无一处不妙到巅峰。
沈老师的歌词写得真是太太太太特么绝妙了。
这简直就是为京剧旦角量身定制的歌词，也就只有沈老师这样真正的戏曲大家才能够写出这般恰如其分的歌词。
三秒之后，从呆若木鸡状态抽离出来，孟娅深深惊叹于沈月楼作词作曲以及演唱实力的全面提升。
半年时间，就能进步至此，沈老师的音乐天赋真是恐怖如斯。
继续观看下去，箫声呜咽，琴声渺渺，画面之中，曲终人散，戏台上只剩下一脸落寞的青衣名角。
“台下人走过，不见旧颜色。
台上人唱着，心碎离别歌。
情字难落墨，她唱须以血来和。
戏幕起，戏幕落，终是客。”
听到这段惊艳戏腔，孟娅只觉两股颤颤，浑身鸡皮疙瘩瞬间落了一地。
太顶了！
丝滑无比，天灵盖飞起，沈老师的戏腔真是强到爆炸！
当初听《新贵妃醉酒》的那种惊为天人的感觉又回来了，甚至，更胜了一筹。
台下人走过，不见旧颜色。
台上人唱着，心碎离别歌。
情字难落墨，她唱须以血来和。
戏幕起，戏幕落，终是客。
唉，大幕落下，观众离场，戏台上沈老师饰演的那位名伶露出一脸落寞之色，他是在感慨，有朝一日自己终将过气，就算再唱起心碎离别歌，也无人愿意欣赏他这个旧颜色吗？
简简单单两句并不十分华丽的歌词，直接就把京剧伶人的悲欢离合写尽了。
只是，后面那句，情字难落墨，她唱须以血来和，会否有些太过凄惨？
就算过气，应该也不至于沦落到泣血卖唱的地步吧！
“浓情悔认真，回头皆幻景，对面是何人？
呜～呜~呜呜呜……”
三句婉转细腻的昆腔念白，再接一段高耸入云天的“呜”声天籁，直接就把猝不及防的孟娅给唱到灵魂出窍，原地飞升了。
来了，海妖吟唱再现江湖。
比《大鱼》里的那段吟唱还要更加高亢、更加渺远。
哇呀呀，好舒爽呀！
头皮阵阵发麻，双耳短暂失聪，那种魂飞天外，徜徉在云雾里的感觉，真是无法用言语来形容。
琴声悠扬，鼓声震荡，一段轻快舒缓的间奏适时加入进来，终于让孟娅找到了一个神魂从云端飘落下来的契机。
缓了一会，又听视频里沈老师的轻灵歌声再度响起：“戏一折，水袖起落。
唱悲欢，唱离合，无关我。
扇开合，锣鼓响又默。
戏中情，戏外人，凭谁说？”
在沈词的时候，背景画面也在悄然发生转变。
枪炮轰鸣，之前安宁祥和的县城忽然被攻破，一伙泯灭人性的东瀛贼兵入侵，整个安远城瞬间陷入到了纷飞战火之中。
攻破城门，这伙东瀛贼兵在安远县城烧杀抢夺一番后，随即来到太平戏院修整。
贼兵包围太平戏院，他们的首领点名要沈月楼饰演的名伶来为他们唱戏助兴。
不唱，他们就要把太平戏院里的伶人全部杀光。
太可恨了，这群该被千刀万剐的东瀛鬼子真是可恨！
看到视频中沈老师饰演的青衣名伶被东瀛贼兵逼迫，孟娅不禁在心中对这伙东瀛贼兵咬牙切齿地咒骂起来。
“惯将喜怒哀乐都藏入粉墨，陈词唱穿又如何？
白骨青灰皆我。
乱世浮萍忍看烽火燃山河，位卑未敢忘忧国。
哪怕无人知我？”
为了保住太平戏院里那些无辜伶人的性命，沈月楼饰演的名伶不得不忍辱负重，含泪在后台涂脂抹粉，对镜贴起了花黄。
看到画面中正徐徐播放的这个催泪场景，孟娅才真正理解了歌词的意义。
原来如此！
一开始看到歌词，自己还以为这首歌只是写一位京剧名伶从当红到过气两种状态的对比，旨在表达伶人命运坎坷，身上拥有的一切繁华与名声全都不能自己掌握。
没想到，这首歌真正要写的竟然是家国天下。
山河破碎，乱世浮萍。
白骨青灰，无人知我。
位卑未敢忘忧国，好一个位卑未敢忘忧国啊。
“台下人走过，不见旧颜色。
台上人唱着，心碎离别歌。
情字难落墨，她唱须以血来和。
戏幕起，戏幕落，终是客。”
锣声响起，大幕拉开，画面之中，沈月楼饰演的青衣名伶缓缓登上了戏台。
这一夜，太平戏院里的灯光分外明亮。
配合着明艳灯光，看到戏台上有位“美人”登场，台下东瀛贼兵不由发出一阵银当而放肆的笑声。
“你方唱罢我登场，莫嘲风月戏，莫笑人